Бранлі - французький музей етнографії

⌂ Блог про туризм
▶
Відпочинок у Франції
▶
Бранлі – французький музей етнографії

Бранлі – французький музей етнографії

Французькі політики, більш ніж хто-небудь вершили долю мистецтва. Наприклад, колишній президент Франції Жорж Помпіду в 1960 році наказав збудувати сумнівний архітектурний твір в центрі столиці, щоб його ім’я упізнали нащадки. Наступний президент Жискар д’Естен вирішив вокзал д’Орсе, який збиралися зносити, зробити музеєм класичного модернізму. У XXI столітті цю традицію продовжив Жак Ширак. Завдяки цьому президентові у Бранлі був відкритий музей етнографії.

Думаю, багато хто на сьогодні вже орієнтується в центрі французької столиці (сьогодні це вже нікого не дивує). Знаходячись ліворуч річки Сени і йдучи по набережній у бік знаменитої Ейфелевої вежі, ви побачите музей Жискара д’Естена.

Ейфелева вежа в Парижі

Розмір оригіналу: 640x480
Тип: jpg Дата: 2014-11-15

Рухаючись далі, через площу Інвалідів, яка знаменита помпезними пам’ятниками імператорських часів, вашому погляду відкриється незвичайне видовище: посеред Парижу, обгороджені стіною із скла, зростають джунглі. Помічу, що вони не ховаються усередину, як рослини в оранжереї, а прагнуть пробратися назовні. Будинок, що стоїть поруч, густо обріс тропічними рослинами. А за прозорою стіною, серед буйства зелені углиб втікає стежина.

Тим, хто провів дитинство в компанії персонажів Туві Янссон, згадується сімейство Мумі-тролів з їх чарівними пригодами, і бурхлива фантазія затягує в казковий світ. Схожі, давно забуті дитячі відчуття пригод, що наближаються, викликає вид музею Бранлі, що на набережній.

вид музею Бранлі

Розмір оригіналу: 640x480
Тип: jpg Дата: 2014-11-15

Офіційно об’єкт називається “Музей на набережній Бранлі”. Як не дивно, але французький радіотехнік і фізик Едуард Бранлі ніколи не бував в Азії або в Африці, а також в Південній або Північній Америці. Загалом, нікуди, де можна зустріти в дикій природі хоч одну з 300 тисяч експонатів музею, його не заносила доля. Можливо, назвавши музей своїм ім’ям, Жак Ширак поступив би правильніше.
Після обрання на пост президента, рівно через рік, Жак Ширак пояснював створення музею необхідністю поліпшення стосунків між країнами Азії і Африки. За таким поясненням ховалися погано завуальовані особисті мотиви. Ще займаючи пост мера столиці в 1980-і роки, президент зайнявся збором колекції мистецтв народів Африки і Азії. У 1990-му році він знайомиться зі знавцем такого мистецтва Жаком Кершачем, який виявився досить заповзятливою людиною і свою тягу до неєвропейського мистецтва уміло переводив в грошовий еквівалент. Завдяки цьому, Кершач став найвпливовішим арт-дилером в Парижі. Саме Жак Кершач замінив неполіткоректну назву “Примітивне мистецтво” на назву art premier, що означало “мистецтво первинне”.

Музей на набережній Бранлі в Парижі

Розмір оригіналу: 640x480
Тип: jpg Дата: 2014-11-15

Наших людей не потрібно освічувати про те, що відбувається, у разі, якщо на мера чинить вплив пристрасть до якої-небудь естетики. На щастя, президент Жак Ширак задовольнив свої амбіції створенням музею заокеанської творчості і не став займатися зведенням пам’ятника Колумбу.

Естетика або етнографія.
Проектувався музей важко. Спочатку особливий розділ хотіли розмістити в Луврі, але він виявився і так занадто переповнений. Тоді було прийнято рішення про створення іншого музею, до комплектації якого увійдуть експонати неєвропейського мистецтва з Лувру і деякі експонати з Musee de l’Homme (Музей людини), проте співробітники останнього збунтувалися. Наукова громадськість і профспілки їх підтримали, і такому грабежу було сказано гучне “ні”. Адже для музею Бранлі передбачалося забрати усі “ласі шматочки”, а Музею людини залишити експонати, які представляли інтерес тільки для науки. Археологи і етнографи порахували, що експонат, забраний з масової експозиції, не має сенсу. Анітрохи недивно, що ідея створення абсолютно нового музею на основі того, що вже є, була прийнята “у багнети” і не викликала схвалення громадськості.

Спори тривали не один рік. До згоди прийшли, тільки показавши чудеса дипломатичної акробатики. Кожному пообіцяли те, що було треба. Профспілкам пообіцяли створити додаткові робочі місця, учених заспокоїли обіцянкою додаткових інвестицій для проектів, організації по охороні пам’ятників було обіцяно дбайливе і шанобливе відношення до паризької старовини. Проект музею створювався архітектурним відділом Жана Нувеля. Недалеко від Ейфелевої вежі, в районі між Трокадеро і Сеной, робота почалася тільки по досягненню консенсусу. Увесь період втілення задуму в життя зайняв десять років. Відкриття пройшло в урочистій обстановці в 2006 році у присутності Кофі Анана – генсека ООН, і президента Франції Жака Ширака. Подію широко освітлювала преса. Був зроблений висновок, що цей проект найбільш благородний з відомих раніше способів витратити казенні гроші.

“Досягти граничних меж в сучасній архітектурі міст” – такий шлях обрав для себе амбітний житель Парижу Жан Нувель. При усьому цьому він не хотів “зводити будову заради будови”, а бажав “творити оболонку для незвичайної експозиції”. Цю дилему він вирішив просто блискуче. У його унікальному проекті дуже вдало поєднуються форма і зміст. У розпорядженні Жана Нувеля знаходилися два гектари моторошно дорогої столичної землі, на яких він примудрився створити “унікальний світ у такому ж унікальному світі”.

Територію музею від іншого міста відділяє прозора скляна стіна завдовжки 12 метрів. Зробивши перший крок за цю огорожу, потрапляєш в джунглі. Повітря тут просякнуте неймовірними ароматами кольорів, висаджених на штучно створених височинах і низинах, воно прохолодніше і вологіше. Тут представлені рослини, які чудово ростуть в місцевому кліматі, і утворюють острівець джунглів. Дивлячись на горобину, яку обвив плющ, розумієш, що це видовище більше екзотичне, ніж пальма, вимушена чахнути в діжі. Хоча і екзотичних рослин тут досить. Майже двісті дерев висадили в спеціально завезену землю на берегах річки Сена. На набережній можна побачити дуби і ясени, а на Університетській вулиці – вишневі дерева і магнолії. Зараз дерева дуже маленькі, але колись вони підростуть і утілять в життя задумку архітектора. Він хотів збудувати єдину громадську споруду, яку неможливо побачити з вулиці. Незважаючи на спроби створити нескладний у відході тропічний рай, буйство зелені можна спостерігати тільки завдяки копіткій праці бригади садівників, яка числиться в штаті музею.

Французький музей етнографії

Розмір оригіналу: 640x480
Тип: jpg Дата: 2014-11-15

Ландшафтний дизайнер Шахраюй Клеман так і не розкрив секрет планування проекту. Багато хто досі не перестає дивуватися, як невеликий парк створює у відвідувачів відчуття, що вони знаходяться в “казковому лісі”? У інтерв’ю дизайнер поверхнево пояснює свій успіх ідеальним поєднанням низин і височин, побіжно згадуючи геніїв древньої архітектури парків.

Якби будівля музею Бранлі знаходилася на пустирі, його б, напевно, не назвали витвором сучасного архітектурного мистецтва, а потопаючи в зелені, воно дуже навіть добре виглядає. Власне будівля музею схожа на витягнутий корпус, кути якого скошені. Довжина музею 220 метрів. Цей корпус спирається на 26 бетонних “ніг”, в розташуванні яких закономірність не є видимою. Отакий троянський кінь при двадцяти шести ногах що стоїть серед зелених тропічних рослин. Заходити в “коня”, як і належить, треба з “хвоста”.

Увійшовши до будівлі, потрапляєш в просторий хол, звідки по широких сходах відвідувачі піднімаються вгору. Сходи в’ються навколо широкого скляного циліндра, наповненого якимись таємничими дрібницями. Якщо придивитися – це барабани, тамтами, бубни і інші музичні інструменти. Їх тут майже 9000 найменувань. Звідусіль доносяться тихі звуки цих інструментів. Вони безмовні “свідки” цього безбережного і таємничого світу.

Глядач, потрапляючи в музей з таємничого парку, готовий поринути у світ, як древніх, так і існуючих цивілізацій, і пізнати усю містичну силу, яку несуть в собі представлені експонати.

експонати музею Бранлі

Розмір оригіналу: 640x480
Тип: jpg Дата: 2014-11-15

З 300 тисяч експонатів що належать музею і перерахованих в каталозі, постійно виставляються тільки 3500. Це досить мало. Зал музею повністю є видимим. Його ширина 35 метрів, а довжина 200 метрів. Тут ви не побачите нескінченну чергу стелажів, які властиві класичним музеям. Стіни практично відсутні, якщо не рахувати диван-змію. У центрі просторого залу розташована перегородка, у вигляді дивана, що згинається, обтягнутого шкірою бежевого кольору.

Як у будові будівлі, так і в розміщенні експозиції немає ніякої закономірності. Експонати представлені хаотично і навіть легковажно. Безліч об’єктів різних культур і віків довільно розміщені по залу. Принцип музею: показати, а не розповісти. Якщо ви захочете прочитати опис експоната, вам це навряд чи вдасться, швидше за все, табличку вам доведеться шукати довго і безрезультатно. Усе в музеї зроблено не випадково, а спеціально. Спочатку відвідувачів підштовхують до включення фантазії, а вже потім можна логічно розмірковувати.

розміщення експонатів музею етнографії

Розмір оригіналу: 640x480
Тип: jpg Дата: 2014-11-15

Таємні сили – великі сили.
Кершач виявився правий: мистецтво не може бути примітивним, а тільки одвічним і первинним, адже воно виникло як форма спілкування з далеким нетутешнім світом.

Табличок на експонатах і бути не може. Як можна описати ритуальну маску з недоброю посмішкою, усю сколену голками, або статуетки фалосів, зроблені з каменю. У цих дрібницях зберігається енергія іншого світу. Того, який не підкорився місіонерам, і залишився розкріпаченим, не дивлячись на натиск гуманізму і політкоректності.

І напевно, творці музею правильно зробили, що не стали навантажувати глядача зайвими коментарями. Як сказав Клод Леві-Стросс, відомий етнограф : “Достовірну картину якої-небудь культури не зможе представити жодна етнографічна експозиція. А інформацію, за бажанням, можна отримати з каталогів і книг, які на кожному кутку продаються за прийнятними цінами”.

Етнографічний музей у Парижі

Розмір оригіналу: 640x480
Тип: jpg Дата: 2014-11-15

І навіть ідеально відновлені, ефектно оформлені і виставлені на скляних полицях, деякі об’єкти не піддаються розумінню навіть в стінах цього таємничого музею. Їх споглядання створює враження якогось дискомфорту. Так іноді буває, коли західноєвропейські колекціонери прикрашають свої житла хаотично розташованими церковними іконами.

До речі, досить дивне враження викликають предмети мистецтва християнської Африки, що якимсь чином потрапили в загальний “котел” з масками для ритуалів і культовими дрібницями народів Америки і Екваторіальної Африки. У “цьому язичницькому світі” дуже дивно виглядають церковні фрески з Ефіопії. В принципі, такий контраст лише додає фарб, ілюструючи питання, поставлені Бранлі: хто ми є насправді, яка між нами різниця і чи є вона?

Як говорилося раніше, місця для постійного показу вистачає лише для 1% зібраних впродовж тривалого часу експонатів. Величезна кількість не об’єктів публіці буде доступна на змінних виставках, які розписані на 12 років вперед, а кіно-, фото- і аудіоматеріали, які виставляються, можна побачити в спеціальних медіатеках. Перша виставка “D’ un regard l’autre” вже відбулася. На виставці були представлені negri, що ідеалізувалися, – бюсти з мармуру, відповідні іконографії Ренесансу, представлені роботи Джаспера Бекса із зображеннями “послів Африканських держав”.

Голландський художник Альберт Екхоуд, будучи на виставці задав відкрито чисто расистське питання. Він поцікавився, чи може яка-небудь людина від нього сильно не відрізнятися, і при усьому цьому залишитися людиною. Альберт Екхоуд 8 років подорожував по Бразилії і малював. Усі його моделі зображені на фоні тропічних рослин, які він вимальовував з особливою ретельністю. Ретельніше він прописував екзотичні дрібниці, що прикрашають дикунів. На картинах Альберта Екхоуда не зрозуміло, де реальність, а де уявлення про цю реальність. Наприклад, “Портрет молодої жінки з африканського племені тапуйя”. На ньому зображена гола жінка, що тримає людську відрубану руку, а з сумки-вузлика за спиною виглядає чиясь відрубана нога. Напевно, дикунка прийшла з базару.

“Паризький череп” один з найзнаменитіших експонатів музею Бранли. Висота об’єкту 11 см, вага 2,5 кг, виточений він з гірського кришталя. Колекціонер Альфонс Пінар передав череп в дар музею ще в 1878 році. Такі черепи порівнюють з “яйцями Фаберже” і вважають шедевром древнього мистецтва. Нині їх відомо всього 12. Один знаходиться у Британському музеї, інший – Смітсоновському інституті у Вашингтоні, інші в приватних колекціях.

Походження черепа викликає сумніви ще з XIX століття, оскільки придбали його у Ежена Бобана – антиквара і нечесного бізнесмена. У 2007 році лабораторія, що належна Бранлі, провела дослідження, які підтвердили сумніви. Було доведено, що череп виготовлений за допомогою алмазних різців, вік його появи – друга половина XIX століття, і зроблений він, найімовірніше, в ювелірній майстерні в південній частині Німеччини, де камінь і зараз обробляють подібним способом.

“Розвінчаний” череп публіці представили на спеціальній виставці, присвяченій старту фільму “Індіана Джонс і Королівство кришталевого черепа”. Подібне дійство мимоволі наштовхує на думку, що якщо музей створюють, то означає це комусь потрібно.

І думка ця посилюється під час прогулянки по навколишніх вуличках набережної Бранлі. Тут величезна кількість галерей, в яких продають азіатську і африканську старовину.

За останній час ціни на артефакти злетіли невимовно. Раніше такі дрібниці представляли інтерес лише для любителів. Ринок заокеанського мистецтва поки що не такий популярний, як мистецтво сучасне, але він упевнено до цього прагне.

Явно є видимим зв’язок між ринками сучасного і заокеанського мистецтва. Першим в музеї Бранлі виставляв свої роботи Йінка Шонібаре – нігерієць, який народився в Лондоні. Його відома робота, під назвою “Велика подорож”, представлена групою денді вікторіанської епохи (ляльки з яскравих тканин), і пишногрудими жінками (такі ж ляльки, зроблені з ганчірок), які злягаються в немислимих позах. Ця інсталяція має на увазі гранд-тур, пізнавальний екскурс аристократів по Середземномор’ю.